三維模型師《哪吒魔童降世》哪吒建模前期概念設計師設計好二維的任務形象之后,這些設計稿將會被送到三維建模師手中。三維模型師和雕塑家很類似,都是將二維圖紙上的設計用三維的形式表現(xiàn)出來。只不過雕塑家是用鑿子和錘子用相應材料雕出來,而模型師是根據(jù)前期人物場景設計,把二維的人物、道具和場景用軟件相對應的功能雕刻出來。技能要求:空間造型能力,美術基礎、藝用解剖(了解角色肌肉分布走向和關節(jié)位置)。軟件:maya模型模塊(建立大致模型),zb,mudbox(雕刻模型細節(jié))2、材質貼圖(材質師)建好模型貼圖之前貼圖之后根據(jù)人物場景設計,給建好的模型畫材質展uv布線貼圖。讓灰色的模型擁有色彩,雖然上面動圖...
說話也可以比較大聲。在之前介紹原畫師中我們提起過動畫有如電影,不同在動畫是以筆和紙創(chuàng)造出導演所需的畫面。因此要成為原畫師之前必須先熟悉如何自由地畫出人物的各種動作,進而構圖出一張人物動作忠于人體設計適合動畫制作又表現(xiàn)完美的主鏡。這是為什么所有的制作公司要求新人待在動畫師階層一到兩年(*4)的原因。那么動畫師會什么都很清貧呢?動畫業(yè)是按完成張數(shù)來算月薪?;旧弦粡埛昼R動畫稿是150日幣到300日幣左右。一個剛進動畫公司的新手一個月大概可完成400張左右的分格動畫(通常低于400張)。以較低的150日幣一張來算,一個月只拿到6萬日幣(較多也不會超過12萬日幣)。這在生活費高的東京,如果不是...
技能要求:毛發(fā)衣服正確合理的運動規(guī)律、肌肉構造擠壓變形,高級別項目對編程也有要求軟件:mayancloth(衣服布料解算)、qualoth、mayanhair(角色頭發(fā)解算)、yeti(毛發(fā)解算)、MayaXgen、MarvelousDesigner(衣服制作、布料解算)。2、場景技能要求:理解自然界規(guī)律、對畫面構圖和動態(tài)準確把握、高級別項目要會編程軟件:maya模塊、houdini(軟件)、nuke(合成軟件)3、數(shù)字繪景(數(shù)字繪景師MattePainting)技能要求:手繪能力,畫面構圖光影色彩能力,環(huán)境構建能力,后期合成知識軟件:PS等繪圖軟件,maya(貼圖用),nuke(后期合成),...
并蒙皮刷權重,方便后面動畫師為角色添加生動的動作和表情。綁定師就好比給木偶戲里面木偶的一些重要關節(jié)添加一些提線,讓木偶能夠隨心所欲的動起來。上圖中點選的紅色圓圈就是綁定師給模型添加的控制器,通過控制器可以讓動畫師控制模型完成一系列的動作。技能要求:藝用解剖(了解關節(jié)位置添加控制器),Python、mel編程(高級別項目控制器添加過程中會涉及到編程)。軟件:maya綁定模塊,Maya的mel、Python編程模塊。4、三維分鏡制作(layout動畫師)layout動畫,只是將人物走位鏡頭表現(xiàn)出來layout動畫師,收到上游綁定好的模型與前期設計提到的二維故事版之后,負責將二維故事版的鏡頭...
將固定賽璐畫用的不反光玻璃(*6)壓平賽璐板動畫稿后由裝在可移動架上方的35/16mm攝影機(*7)進行合成或攝影效果。攝影臺辛苦的地方在除攝影之外要顧慮到不能弄臟賽璐板,再加上攝影臺兩旁的燈光很強,兩手好像天天在做日光浴??墒翘珶豳愯窗娈嫊荛_,但裝空調的電壓都花在攝影臺上,只好開電風扇來減低溫度。實在很辛苦。使用攝影臺的時代“一眨眼”之間就成為過去式。不能夠適應數(shù)字化制作的傳統(tǒng)攝影臺操作人員只有離開動畫制作業(yè)。很少動畫制作公司擁有攝影臺,就算有也是放著不用。動畫制作數(shù)字化后,所有的“攝影”組或公司都使用計算機軟件來“合成”背景及動畫稿。漸漸使用“成”和“CameraWork”來分別...
數(shù)字繪景師將已有的場景繪制擴大(或者將特大場景全部繪制出來),添加大量真實細節(jié)。并與合成渲染師合作通過三維軟件,將繪制好的場景根據(jù)景別安置在相應的位置以供渲染。這樣可以節(jié)省資源的消耗。其實數(shù)字繪景師和前面概念設計中的場景設計相似,只不過數(shù)字繪景還需要掌握一些后期渲染方面的知識。技能要求:手繪能力,畫面構圖光影色彩能力,環(huán)境構建能力,后期合成知識軟件:PS等繪圖軟件,maya(貼圖用),nuke(后期合成),mari貼圖軟件,高級項目要求會使用一些主流渲染器如arnold、redshift等。4、燈光渲染合成(燈光渲染師)《白蛇緣起》燈光渲染合成1《白蛇緣起》合成鏡頭2到了燈光渲染合成,...
賽璐板由于是人工手繪,可以無視接線而由經驗來涂好接線不明的部位??墒鞘褂糜嬎銠C之后,計算機并不會聰明的主動幫上色人員辨識接線部分。因此沒連好的地方要小小的上色人員自己畫上黑線修正。多加了上色時間(可是薪水還是沒有增加)。第二,計算機節(jié)省了上色的時間,增加了色彩的種類及多樣。但由于前面手工過程的延遲及錯誤的以為上色人員可以在更短的時間內完成或修正顏色更多的畫稿。使得上色人員還是很辛苦。要成為上色人員并不困難,只要會熟悉繪圖軟件就可以了(礙于上述的問題,懂得繪畫基礎比較理想)。不過要在動畫業(yè)的色彩部門占有一片天空的話,要對色彩下一番功夫研究并在動畫公司實際琢磨一兩年以后才有可能擔任色彩部門...
副導演基本上分擔導演的重擔。不管是集數(shù)較少的OVA系列或是26集的電視動畫系列,導演一個人要顧全所有的制作細節(jié)是不可能的事。因此每一部動畫系列都設了副導的位子來管理每一集的動畫制作。而導演多半負責重要的第1集及較后一集。副導的工作內容除了不負責制前的腳本,設計稿和制后的宣傳活動之外,基本和導演相同。但由于導演是整個作品的總指揮,因此在副導負責每一集的制作之前,副導所畫的分鏡圖還是要經過導演的同意后才能正式分派工作給原畫師進行制作。動畫制作構圖在分鏡圖和所有的人物設計和背景備齊后,必須有人將所有的材料放在一起畫出放大的詳細分鏡圖以便后續(xù)動作。執(zhí)行這項工作的是構圖人員。您可從我們之前介紹的...
說話也可以比較大聲。在之前介紹原畫師中我們提起過動畫有如電影,不同在動畫是以筆和紙創(chuàng)造出導演所需的畫面。因此要成為原畫師之前必須先熟悉如何自由地畫出人物的各種動作,進而構圖出一張人物動作忠于人體設計適合動畫制作又表現(xiàn)完美的主鏡。這是為什么所有的制作公司要求新人待在動畫師階層一到兩年(*4)的原因。那么動畫師會什么都很清貧呢?動畫業(yè)是按完成張數(shù)來算月薪?;旧弦粡埛昼R動畫稿是150日幣到300日幣左右。一個剛進動畫公司的新手一個月大概可完成400張左右的分格動畫(通常低于400張)。以較低的150日幣一張來算,一個月只拿到6萬日幣(較多也不會超過12萬日幣)。這在生活費高的東京,如果不是...
要作為機械造型設計師的條件是必須有工業(yè)設計方面的知識及對機械非常喜愛。背景設計師比起機械造型來歷史相當悠久,早從黑白卡通草創(chuàng)時始就有專業(yè)的背景設計師。背景設計師基本上要畫得“又好、又快、又美”。那是我在這個單元一再提到的原因,動畫制作的時間有限沒有很多時間慢慢畫,因此受歡迎的專業(yè)美術背景設計師動作都很快而且能應付緊迫的交稿日期。如何成為背景設計師呢?這和作人物造型,機械造型師相同,要很愛畫畫而且躺著畫也能畫的很好(有點夸張,但動畫業(yè)的時間很緊湊,能夠在任何情況下一次OK的設計師雖然很少但相當受歡迎)。至于技巧或工具方面,你可以在本網(wǎng)站的連結頁里的背景設計公司“CorporationKu...
什么是機械動畫?你對機械動畫了解有多少?你知道機械動畫制作的流程步驟么?三維動畫制作小編就給大家具體的介紹機械動畫的制作流程。機械動畫是指采用三維動畫技術模擬機械的外形、材質、零部件和內部構造,把機械的設計原理、工作過程、性能特征、使用方式等一系列真實的事物以動態(tài)視頻的形式演示出來。(1)演示動畫產品演示動畫就是采用三維動畫及影視后期處理軟件,把產品的結構、特點、功能、工作原理通過動畫形式立體呈現(xiàn)出來,使人們直觀、詳實、全方面動態(tài)了解新產品功能及特色。這種栩栩如生的產品表現(xiàn)形式給客戶帶來新奇、好感與信賴。尤其是工業(yè)產品的外觀、結構、功能、生產流程等,通過三維動畫多角度全方面的演示,突破...
將所有片段按照一定順序組合起來成為一個完整的電影。再給畫面調顏色、添加字幕和鏡頭與鏡頭之間的轉場。技能要求:視聽語言、色彩原理、良好的節(jié)奏感鏡頭感。四、其他重要人員1、導演貫穿始終的重要人物,項目的大boss。上到總監(jiān)下到職員全部都得聽這個人的。宮崎駿導演2、制片主要負責電影項目的進度監(jiān)督,與不同的崗位進行溝通以協(xié)調各制作部門。制片有大制片和小制片,大制片負責整個大的電影項目,每個部分的小制片負責自己制作部分。大制片鈴木敏夫3、各部門TD(技術開發(fā))各部門的流程td負責一些工具的開發(fā)和文件的管理與修復。比如,一位動畫師做好的動畫,由于軟件閃退導致文件丟失。這時候td大佬就會過來幫助動畫師找回丟...
前期設計部分1、導演靈感(導演)2、劇本創(chuàng)作(動畫編?。?、角色場景概念設計(人物場景概念設計師)4、二維分鏡設計(故事版設計師)二、中期制作1、三維建模(三維模型師)技能要求:空間造型能力,美術基礎、藝用解剖(了解角色肌肉分布走向和關節(jié)位置)。軟件:maya模型模塊(建立大致模型),zb,mudbox。2、材質貼圖(材質貼圖師)技能要求:手繪能力,色彩知識,細致入微的觀察能力。軟件:maya材質模塊,PS(繪制貼圖),Mari(貼圖)、substancepainter(貼圖)。3、模型綁定(綁定師)技能要求:藝用解剖(了解關節(jié)位置添加控制器),Python、mel編程(高級別項目會涉...
前期設計部分1、導演靈感(導演)2、劇本創(chuàng)作(動畫編?。?、角色場景概念設計(人物場景概念設計師)4、二維分鏡設計(故事版設計師)二、中期制作1、三維建模(三維模型師)技能要求:空間造型能力,美術基礎、藝用解剖(了解角色肌肉分布走向和關節(jié)位置)。軟件:maya模型模塊(建立大致模型),zb,mudbox。2、材質貼圖(材質貼圖師)技能要求:手繪能力,色彩知識,細致入微的觀察能力。軟件:maya材質模塊,PS(繪制貼圖),Mari(貼圖)、substancepainter(貼圖)。3、模型綁定(綁定師)技能要求:藝用解剖(了解關節(jié)位置添加控制器),Python、mel編程(高級別項目會涉及到編程...
大規(guī)模的可能請到有名的音樂家和交響樂團來演奏主題曲,小規(guī)模的可小到一人用計算機混音完成。作曲作詞家并不只制作動畫音樂,她/他們通常都從其它音樂界出身而跨行制作動畫音樂(*5)。音樂制作人員為了要了解原作(案)者欲表現(xiàn)的世界觀,須事前和導演開會以了解導演需要的感覺。經過開會后開始制作試聽帶(*6)。之前,試聽帶以錄音帶形式交給導演試聽,多使用MD或CD。導演聽過試聽帶后再和作曲作詞家開會修改音樂制作方向。由于動畫的另一項重要收入為原聲CD的銷售,例如請具有人氣的流行歌手演唱主題曲(*7)可以吸引歌迷們,為了超大型動畫作品而由唱片公司組成的少女團體可以帶動各推銷活動的活絡氣分,超人氣聲優(yōu)主...
腳本特殊的寫作方式使得一位小說家有時并不能成為一位好的腳本作家,所以好的腳本作家也不多見。動畫制作動畫師編輯動畫師是動畫業(yè)里較基層貧寒的勞工。但想要成為原畫、原畫指導及動畫人物造型設計的有志者必須要從動畫師開始做起?,F(xiàn)今在日本動畫業(yè)里享有大名的眾多大師們在十多年前也是一些動畫制作公司的基層動畫師,領著微薄的薪水住在破破公寓吃泡面的逐夢青年。讓我們來看看動畫師如何修行及為何生活會如此清寒。動畫師是清理線條及畫分格畫面的基層員工。原畫師在畫完主鏡后,要交給動畫師來清理線條及畫中間的分格動作(*2),完稿的分格動作須經過動畫檢查人員看過動作沒有問題后才能交給上色人員著色。畫多少張分格都由原畫...
交涉成功或策劃通過后讓我們先談原案策劃通過的狀況下動畫公司的下一步驟。動畫公司基本上都沒有制作動畫作品(不管是TV或OVA)的經費,因此動畫公司想要作原案作品時較重要的是提出企劃給贊助商(*1)看他們有沒有興趣投資。如果贊助商對動畫公司提出的新作品策劃沒興趣或認為此商品(*2)沒有市場價值,那么此策劃100%不會再見天日。相較于原案,原作(*3)的動畫策劃通常會比較容易通過贊助商那一關。因為原作基本上已有固定的顧客群(*4),贊助商們比較有心理上的保障而愿意投資將原作改編成動畫,而后由販賣相關產品來回收投資。那么策劃以什么樣的形式提出給贊助商呢?以美國的制作公司來說,他們會先制作Pil...
什么是機械動畫?你對機械動畫了解有多少?你知道機械動畫制作的流程步驟么?三維動畫制作小編就給大家具體的介紹機械動畫的制作流程。機械動畫是指采用三維動畫技術模擬機械的外形、材質、零部件和內部構造,把機械的設計原理、工作過程、性能特征、使用方式等一系列真實的事物以動態(tài)視頻的形式演示出來。(1)演示動畫產品演示動畫就是采用三維動畫及影視后期處理軟件,把產品的結構、特點、功能、工作原理通過動畫形式立體呈現(xiàn)出來,使人們直觀、詳實、全方面動態(tài)了解新產品功能及特色。這種栩栩如生的產品表現(xiàn)形式給客戶帶來新奇、好感與信賴。尤其是工業(yè)產品的外觀、結構、功能、生產流程等,通過三維動畫多角度全方面的演示,突破...
本文主要聊聊國內三維動畫電影公司的制作流程分工。主要從崗位名稱、主要職責、技能要求、軟件工具四個方面對國內主流三維動畫電影公司制作流程和崗位進行介紹。文章使用大量動圖來更加形象地展現(xiàn)制作流程,連接WiFi體驗更佳。(土豪隨意)三維動畫的制作是一個漫長的過程,一部動畫電影從前期構思到后期成片產出往往需要大量的資金、人員與時間。比如較近爆火的《哪吒魔童降世》從2016年開始進行制作,前期劇本的創(chuàng)作更是從2014年便開始。前后5年的創(chuàng)作時間共計耗資6000萬左右人民幣,集結制作人員將近1600人。追光動畫的《白蛇緣起》制作費用8000w,制作時長超3年?!洞笫w來》制作成本6000w不算宣發(fā),從前期...
剪接步驟是導演第1次可以完整地看到辛苦工作幾各月(年)來的作品很有成就感。動畫制作人員有以下三種處理方法,第1種是背景(*3)第二種是使用計算機軟件在上完基本色后的鏡頭里加上特殊效果(*4)第三種是在攝影部分的攝影效果第1種背景指在背景直接畫上煙、霧、火焰..等自然現(xiàn)象(如左圖的霧)。表現(xiàn)的方式都事前在分鏡圖里指定好交給美術設計公司進行繪制作業(yè)。第二及第三種有兩個步驟,第1步是原畫師們在主鏡里畫需要(*5)的部分,第二步是上色之后在原畫師們指定的部位使用計算機軟件加上(*1)或在之后的攝影階段中使用攝影技巧完成。以下用煙霧為來解釋第二種。導演在一個鏡頭需要煙霧上升的效果時,會先和執(zhí)行構...
前期設計部分1、導演靈感(導演)2、劇本創(chuàng)作(動畫編?。?、角色場景概念設計(人物場景概念設計師)4、二維分鏡設計(故事版設計師)二、中期制作1、三維建模(三維模型師)技能要求:空間造型能力,美術基礎、藝用解剖(了解角色肌肉分布走向和關節(jié)位置)。軟件:maya模型模塊(建立大致模型),zb,mudbox。2、材質貼圖(材質貼圖師)技能要求:手繪能力,色彩知識,細致入微的觀察能力。軟件:maya材質模塊,PS(繪制貼圖),Mari(貼圖)、substancepainter(貼圖)。3、模型綁定(綁定師)技能要求:藝用解剖(了解關節(jié)位置添加控制器),Python、mel編程(高級別項目會涉...
動畫制作分為二維動畫與三維動畫技術,像網(wǎng)頁上流行的flash動畫就屬于二維動畫;較有魅力并運用較廣的當屬三維動畫,包括我們見到的動畫制作大片,電視廣告片頭,建筑動畫等都要運用三維動畫技術。動畫制作是一個需要密切配合的團體活動。因此一部好作品除了有好的腳本,經驗豐富的導演,當然,具有魅力的人物塑造是使作品更吸引人的重要因素。TA說刷“經費燃燒”,“幀數(shù)”的你,真的了解動畫制作嗎?2018-11-1318:10吹爆一部動漫,看官老爺們總喜歡用“經費燃燒”,“幀數(shù)”等詞刷屏打call,你真的了解“經費燃燒”,“幀數(shù)”是什么嗎?...詳情相關新聞內容來自中文名動畫制作外文名Animationp...
企劃通過后腳本是否再度修正呢?這要看制作人和導演的意見。在左邊的圖中可見到制作人(*5)三個大字。負責一部動畫作品成敗與否是制作人。因此,如果制作人對腳本有意見(不夠吸引人..)腳本作家(*6)就要修改腳本。當然如果導演對腳本有意見而制作人也贊同導演的意見時,腳本的修改也是必然的。再者,雖然導演不同意初步腳本但制作人認為沒有必要修改的話,腳本就不會被修改。一般的動畫公司都沒有專屬腳本作家,大部分是請自由身份作家(這些作家們有的是作SOHO族,有的是和幾位志同道合的作家成立工作室,如有名的StudioOrphy)來寫稿。不雇用專屬作家的原因是因為腳本并不是一年到頭都需要的部門。所以只要在...
原案故事大綱,基本的人物設定、場景設定等。2.腳本交代故事的具體內容。包括所發(fā)生的時間、地點、角色、事件,以及角色的臺詞動作等要素。例如:那個角色是怎什么時間在那里出現(xiàn)的,怎樣和其他角色互動,說了什么話等等。一般腳本完成后就可以開始各個設計工作了。3.分鏡分鏡的工作是將文字變?yōu)楫嬅?,添加各類指示(攝影指示、作畫指示等等)以及標注秒數(shù)(要精確到1/24秒)。而腳本雖然交代了故事的內容,但并不具體。例如,腳本中描寫了“A和B在河邊見面,A說了什么,B說了什么”。而A和B是在河的哪一邊,A和B又各自是怎樣表情,說話時鏡頭的怎樣的移動等等,這些都是需要分鏡來表現(xiàn)的。Layout是分鏡到原畫的過...
并蒙皮刷權重,方便后面動畫師為角色添加生動的動作和表情。綁定師就好比給木偶戲里面木偶的一些重要關節(jié)添加一些提線,讓木偶能夠隨心所欲的動起來。上圖中點選的紅色圓圈就是綁定師給模型添加的控制器,通過控制器可以讓動畫師控制模型完成一系列的動作。技能要求:藝用解剖(了解關節(jié)位置添加控制器),Python、mel編程(高級別項目控制器添加過程中會涉及到編程)。軟件:maya綁定模塊,Maya的mel、Python編程模塊。4、三維分鏡制作(layout動畫師)layout動畫,只是將人物走位鏡頭表現(xiàn)出來layout動畫師,收到上游綁定好的模型與前期設計提到的二維故事版之后,負責將二維故事版的鏡頭...
除了固定的海報,網(wǎng)頁,宣傳短片制作以外能像導演的作品使電視臺在黃金時段播出動畫作品特集報導是很少見的。動畫制作銷售說到銷售,電視系列一邊播一邊促銷DVD是一,二十年的事。早期唯1的動畫播放媒體是電視或電影院,‘古時候’又沒有像有很多的管道可以接觸動畫作品。雜志消息和電視(11點已經算深夜時段)是兒童們能看到卡通的主要媒體,當然動畫的內容也依此有所限制。80年代VHS的出現(xiàn)開拓了OVA系列動畫市場和改變動畫收視習慣。不經由電視播放而直接以販賣錄像帶的銷售方式在80年代對負責宣售人員是很大的挑戰(zhàn),因為沒有前例也不知如何定價更不知道是否有市場。但是出乎意料之外的不被電視尺度約束的OVA動畫銷...
本文主要聊聊國內三維動畫電影公司的制作流程分工。主要從崗位名稱、主要職責、技能要求、軟件工具四個方面對國內主流三維動畫電影公司制作流程和崗位進行介紹。文章使用大量動圖來更加形象地展現(xiàn)制作流程,連接WiFi體驗更佳。(土豪隨意)三維動畫的制作是一個漫長的過程,一部動畫電影從前期構思到后期成片產出往往需要大量的資金、人員與時間。比如較近爆火的《哪吒魔童降世》從2016年開始進行制作,前期劇本的創(chuàng)作更是從2014年便開始。前后5年的創(chuàng)作時間共計耗資6000萬左右人民幣,集結制作人員將近1600人。追光動畫的《白蛇緣起》制作費用8000w,制作時長超3年?!洞笫w來》制作成本6000w不算宣發(fā),從前期...
漫畫角色因為不必著色,所以不必將每條連結。但是動畫需要著色,所以必須改良原作角色造型將所有的線條連結以便著色人員(*3)上色。第三,有一些原作漫畫角色造型并不適用于動畫作品。所以為了制作效率,著色上及動畫造型上的理由,原作動畫需要另外聘用動畫角色設計師。動畫制作背景設計(依據(jù)作品會有機械造型設計)多年前還沒有專門的機械造型設計師。大多是由人物造形設計師兼任或由比較擅長電器機械之類的動畫師設計。從“宇宙戰(zhàn)艦大和號(SpaceBattleShipYAMATO)”之后到“鋼彈勇士(高達)GUNDAM”才真正定位專業(yè)機械造形設計師。機械設計師在動畫制作上必須考慮到很多因素來設計每一部動畫要求的...
將制作好的鏡頭用剪輯軟件拼接,三維角色動畫制作(角色動畫師)短短1s的鏡頭可能會用一周時間來制作layout動畫師將鏡頭角色走位確定好之后,文件將會被送至三維角色動畫師手中。角色動畫師將在layout的基礎之上給角色運動添加運動規(guī)律和動畫原理(擠壓拉伸、跟隨重疊、夸張、慢入慢出等十二條法則)。還要將角色表情進一步細化,使人物運動更加真實并具有美感,表情更能傳達出角緒與心里活動。三維動畫師工作流程通常分為這幾個階段:拿到分鏡和臺詞-根據(jù)分鏡和臺詞錄制參考(通常是自己表演,實在演不出來就貓狗拿來一起演或者從其他電影里找相似片段)-制作動畫blocking(添加運動規(guī)律和動畫原理)-潤色動畫...
三維模型師《哪吒魔童降世》哪吒建模前期概念設計師設計好二維的任務形象之后,這些設計稿將會被送到三維建模師手中。三維模型師和雕塑家很類似,都是將二維圖紙上的設計用三維的形式表現(xiàn)出來。只不過雕塑家是用鑿子和錘子用相應材料雕出來,而模型師是根據(jù)前期人物場景設計,把二維的人物、道具和場景用軟件相對應的功能雕刻出來。技能要求:空間造型能力,美術基礎、藝用解剖(了解角色肌肉分布走向和關節(jié)位置)。軟件:maya模型模塊(建立大致模型),zb,mudbox(雕刻模型細節(jié))2、材質貼圖(材質師)建好模型貼圖之前貼圖之后根據(jù)人物場景設計,給建好的模型畫材質展uv布線貼圖。讓灰色的模型擁有色彩,雖然上面動圖...