全息攝影五彩水草瑪瑙雕件《子龍》五彩水草瑪瑙雕件《子龍》全息攝影是指一種記錄被攝物體反射波的振幅和位相等全部信息的新型攝影技術(shù)。普通攝影是記錄物體面上的強光分布,它不能記錄物體反射光的位相信息,因而失去了立體感。全息攝影采用激光作為照明光源,并將光源發(fā)出的光分為兩束,一束直接射向感光片,另一束經(jīng)被攝物的反射后再射向感光片。人眼直接去看這種感光的底片,只能看到像指紋一樣的干涉條紋,但如果用激光去照射它,人眼透過底片就能看到原來被拍攝物體完全相同的三維立體像。一張全息攝影圖片即使只剩下一小部分,依然可以重現(xiàn)全部景物。全息攝影可應(yīng)用于工業(yè)上進行無損探傷、超聲全息、全息顯微鏡、全息攝影存儲器、...
攝影分類編輯語音靜物攝影靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對,以無生命(此無生命為相對概念,比如從海里捕撈上來的魚蝦、已摘掉的瓜果等)、人為可自由移動或組合的物體為表現(xiàn)對象的攝影。多以工業(yè)或手工制成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。在真實反映被攝體固有特征的基礎(chǔ)上,經(jīng)過創(chuàng)意構(gòu)思,并結(jié)合構(gòu)圖、光線、影調(diào)、色彩等攝影手段進行藝術(shù)創(chuàng)作,將拍攝對象表現(xiàn)成具有藝術(shù)美感的攝影作品。這就叫靜物攝影。靜物攝影在選材方面有廣闊的天地,在擇好素材之后,就可以隨心所欲的處理這些對象,因為被攝物體是無生命的,可以任憑擺布,多角度移動以達到創(chuàng)作意圖。靜物攝影具有兩大優(yōu)點:首先,它是進一步體會藝術(shù)視覺的深化過程。...
攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點,發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文,抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影,提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認為,自然是藝術(shù)的開始和終結(jié),只有接近自然、酷似自然的藝術(shù),才是高的藝術(shù)。他說,沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細致、忠實地反映自然,“從感情上和心理上來說,攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的,沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象?!痹撆闪硪晃淮髱烝·L·帕邱說得更明確:“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做,就我們攝影來說,并沒有什么可借重美術(shù)的,應(yīng)該從事性的創(chuàng)作?!庇纱丝梢姡@種藝術(shù)主張,是對繪畫主義的反動,它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來,對...
人像攝影人像攝影與一般的人物攝影不同:人像攝影以刻畫與表現(xiàn)被攝者的具體相貌和神態(tài)為自身的首要創(chuàng)作任務(wù),雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節(jié),但它仍以表現(xiàn)被照者的相貌為主,而且,相當(dāng)一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象,并沒有具體的情節(jié)。而人物攝影是以表現(xiàn)有被攝者參與的事件與活動為主,它以表現(xiàn)具體的情節(jié)為主要任務(wù),而不在于以鮮明的形象去表現(xiàn)被攝者的相貌和神態(tài)。這二者之間的重要區(qū)別,在于是否具體描繪人物的相貌。不管是單人的或是多人的,不管是在現(xiàn)場中抓拍的還是在照相室里擺拍的,不管是否帶有情節(jié),只要是以表現(xiàn)被攝者具體的外貌和精神狀態(tài)為主的照片,都屬于人像攝影的范疇。那些主要表現(xiàn)人物的活動與情...
攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點,發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文,抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影,提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認為,自然是藝術(shù)的開始和終結(jié),只有接近自然、酷似自然的藝術(shù),才是高的藝術(shù)。他說,沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細致、忠實地反映自然,“從感情上和心理上來說,攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的,沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象?!痹撆闪硪晃淮髱烝·L·帕邱說得更明確:“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做,就我們攝影來說,并沒有什么可借重美術(shù)的,應(yīng)該從事性的創(chuàng)作?!庇纱丝梢?,這種藝術(shù)主張,是對繪畫主義的反動,它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來,對...
全息攝影五彩水草瑪瑙雕件《子龍》五彩水草瑪瑙雕件《子龍》全息攝影是指一種記錄被攝物體反射波的振幅和位相等全部信息的新型攝影技術(shù)。普通攝影是記錄物體面上的強光分布,它不能記錄物體反射光的位相信息,因而失去了立體感。全息攝影采用激光作為照明光源,并將光源發(fā)出的光分為兩束,一束直接射向感光片,另一束經(jīng)被攝物的反射后再射向感光片。人眼直接去看這種感光的底片,只能看到像指紋一樣的干涉條紋,但如果用激光去照射它,人眼透過底片就能看到原來被拍攝物體完全相同的三維立體像。一張全息攝影圖片即使只剩下一小部分,依然可以重現(xiàn)全部景物。全息攝影可應(yīng)用于工業(yè)上進行無損探傷、超聲全息、全息顯微鏡、全息攝影存儲器、...
國家攝影七大洲低碳環(huán)保行精品作品國家攝影七大洲低碳環(huán)保行精品作品(20張)2、指照片?!赌鹾;ā返谑换兀骸叭E如拆開看了,又拆了那紙包,卻密密層層的包著,直到末層,方露出那一張一尺大的西法攝影。上頭卻是兩個美麗的西洋婦人?!?、引申指如實反映。黃人《〈清文匯〉序》:“有一代之政教風(fēng)尚,則有一代之學(xué)術(shù)思想,蛻故孳新,瞤息不可復(fù)省,而有為之?dāng)z影者曰史,而有為之留聲者曰文?!?、攝影是一門隨著傳統(tǒng)攝影技術(shù)的形成和發(fā)展而產(chǎn)生的攝影應(yīng)用科學(xué),它以攝影光學(xué)、攝影化學(xué)和電子技術(shù)為基礎(chǔ),在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。曝光過程編輯語音在進行照相時,光通過小孔(更多時候是一個透鏡組)進入暗盒,在暗盒背...
19世紀后半葉,英國攝影家雷蘭達拍攝出了曾被預(yù)言為“攝影新時代來臨了”的作品——《人生的兩條路》,在攝影還被輕視的當(dāng)時,這幅作品以其勸勉性的主題和油畫式的構(gòu)圖,受到了維多利亞女王的極高評價??梢赃@樣說,雷蘭達對推進攝影藝術(shù)的發(fā)展功不可沒。從此,畫意攝影也逐漸成為攝影藝術(shù)中的一個重要流派。商業(yè)攝影商業(yè)攝影,顧名思義是指作為商業(yè)用途而開展的攝影活動。從狹義上講就是商業(yè)攝影,廣義上就是為發(fā)布商品或者撰寫故事等進行的攝影類型,這種類型在時下的攝影活動中是極為重要的一種。這類攝影是為商業(yè)利益而存在的,要按照企業(yè)要求進行拍攝,比較拘束。水墨攝影和傳統(tǒng)的水墨畫一樣,現(xiàn)市面上出現(xiàn)的水墨攝影作品,按題材...
人像攝影人像攝影與一般的人物攝影不同:人像攝影以刻畫與表現(xiàn)被攝者的具體相貌和神態(tài)為自身的首要創(chuàng)作任務(wù),雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節(jié),但它仍以表現(xiàn)被照者的相貌為主,而且,相當(dāng)一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象,并沒有具體的情節(jié)。而人物攝影是以表現(xiàn)有被攝者參與的事件與活動為主,它以表現(xiàn)具體的情節(jié)為主要任務(wù),而不在于以鮮明的形象去表現(xiàn)被攝者的相貌和神態(tài)。這二者之間的重要區(qū)別,在于是否具體描繪人物的相貌。不管是單人的或是多人的,不管是在現(xiàn)場中抓拍的還是在照相室里擺拍的,不管是否帶有情節(jié),只要是以表現(xiàn)被攝者具體的外貌和精神狀態(tài)為主的照片,都屬于人像攝影的范疇。那些主要表現(xiàn)人物的活動與情...
人們使用可見光照相,常用到的是照相機。因場景和用途的不同,照相機有著非常多的分類。綜合來講,照相機都要有幾個基本的部分以保證曝光過程,這包括:感光介質(zhì)、成像透鏡、曝光時間控制機構(gòu)、膠卷暗盒、存儲介質(zhì)、電子感光器、電子存儲介質(zhì)。攝影簡史編輯語音1842年5月5日,德國漢堡發(fā)生了一次大火,大火連燒了四天,比鷗烏和史特爾茨納二人奔赴火場,拍下了有關(guān)廢墟的許多照片,后來大多失散,存一幅。這次拍攝和這張照片是人們公認的世界上次新聞攝影活動和第一張新聞?wù)掌?。攝影術(shù)的誕生是隨著歐洲資本主義的發(fā)展應(yīng)運而生的,150多年來,它經(jīng)歷了一個由簡單到復(fù)雜、由低速向高速、由手工向自動化方向發(fā)展的過程,但萬變不離...
雙眸平視前方,精神飽滿,表情自然,行走使步伐要直,雙腿有節(jié)奏的交替他在虛擬的直線上,雙肩平穩(wěn),以肩關(guān)節(jié)為軸,雙臂前后自然協(xié)調(diào)擺動,手臂于身體的夾角一般在10-15度,擺幅應(yīng)以30-35度為宜,步幅不宜太大。具體禮儀服務(wù)編輯語音1.門迎:舉行各項文藝或慶典活動時,4-6名禮儀分別于門的兩側(cè),以迎接領(lǐng)導(dǎo)、貴賓的到來,要求禮儀以標準站姿站立,領(lǐng)導(dǎo)進門后要主動上前引路,將領(lǐng)導(dǎo)引至預(yù)定的座位,領(lǐng)導(dǎo)隨你行至相應(yīng)座位。2.倒茶:將適量茶葉放入紙杯中,倒開水至2/3處,給領(lǐng)導(dǎo)遞茶時應(yīng)右手扶杯身,左手托杯底,雙手奉上,并且要面帶微笑,添茶時要特別注意,若領(lǐng)導(dǎo)在臺上,切不可站在領(lǐng)導(dǎo)前面添茶而使背部面向臺下...
對客觀事物進行真實影像反映的圖片攝影。攝影之所以誕生,就是為了記錄的目的。它誕生之后所顯示出來的強大的生命力,也恰恰在于它的記錄功能。這是其他技術(shù)或藝術(shù)所無法比擬或取代的。因此,從廣義上說,攝影就是記錄。記錄攝影的結(jié)果是影像記錄作品。相應(yīng)而分,影像記錄作品包括影像新聞作品和影像紀實作品。記錄攝影目的(可能并不,卻是首要目的)在于記錄;前提是尊重客觀真實;對象是客觀事物的表像;記錄方式是以攝影再現(xiàn)影像。按照紀錄影像的方式和追求的價值不同來劃分,記錄攝影分為新聞攝影和紀實攝影。藝術(shù)攝影攝影作品攝影作品(4張)隨著發(fā)展,人們在攝影中不斷地增加藝術(shù)的元素,開始產(chǎn)生藝術(shù)攝影。它與記錄攝影的區(qū)別在...
他擅長人像攝影,作品結(jié)構(gòu)嚴謹,造型優(yōu)雅。1851年至1853年,是繪畫主義攝影的成長時期。1869年,英國攝影家HP羅賓森(1830—1901)發(fā)表了攝影的畫意效果一書,他提出:“攝影家一定要有豐富的情感和深入的藝術(shù)認識,方足以成為的攝影家。無疑的,攝影術(shù)的繼續(xù)改良和不斷發(fā)明啟示出更高的目標,因為攝影本身無論如何精巧完備,還只是一種帶引到更高的目標而已?!睘樵撆傻於死碚摶A(chǔ)。1857年,OG雷蘭德(1813—1875)創(chuàng)作了一幅由30余張底片拼放而成的、具有文藝復(fù)興風(fēng)格的作品《人生的兩條道路》:兩種生活方式,標志著繪畫主義攝影藝術(shù)上的成熟。這一時期的作品,其題材大都富有宗教色彩,含有...
儀容是指人的外表,是一個人精神面貌的外觀體現(xiàn),清潔衛(wèi)生的儀容美是關(guān)鍵,是禮儀基本要求,不管長相多好,服飾多華貴,若滿臉污垢,渾身異味,那必然會破壞一個人的美感,所以禮儀要勤洗澡,勤換衣,在公共場合避免做出一些不雅的行為:如剔牙齒,掏鼻孔等,和人說話不要口沫四濺,衣服面料不要透,不要穿化纖成分太高的衣服,容易產(chǎn)生靜電、再穿短裙時要穿長筒襪,不要穿短襪或裸腳,不要穿露腳趾或腳跟的鞋,應(yīng)穿尖頭高跟鞋。儀態(tài)編輯語音1.站姿:站立時,身體應(yīng)與地面垂直,重心放在兩個前腳掌上,挺胸收腹、抬頭收額、雙肩放松、雙臂自然下垂,將左手搭在右手上,貼放在腹部,腳尖稍分開,成“釘子步”站立、雙眸平視前方、精神飽...
雙眸平視前方,精神飽滿,表情自然,行走使步伐要直,雙腿有節(jié)奏的交替他在虛擬的直線上,雙肩平穩(wěn),以肩關(guān)節(jié)為軸,雙臂前后自然協(xié)調(diào)擺動,手臂于身體的夾角一般在10-15度,擺幅應(yīng)以30-35度為宜,步幅不宜太大。具體禮儀服務(wù)編輯語音1.門迎:舉行各項文藝或慶典活動時,4-6名禮儀分別于門的兩側(cè),以迎接領(lǐng)導(dǎo)、貴賓的到來,要求禮儀以標準站姿站立,領(lǐng)導(dǎo)進門后要主動上前引路,將領(lǐng)導(dǎo)引至預(yù)定的座位,領(lǐng)導(dǎo)隨你行至相應(yīng)座位。2.倒茶:將適量茶葉放入紙杯中,倒開水至2/3處,給領(lǐng)導(dǎo)遞茶時應(yīng)右手扶杯身,左手托杯底,雙手奉上,并且要面帶微笑,添茶時要特別注意,若領(lǐng)導(dǎo)在臺上,切不可站在領(lǐng)導(dǎo)前面添茶而使背部面向臺下...
只有具有“數(shù)學(xué)般的準確性”,作品才能發(fā)揮他種藝術(shù)媒介所不具有的力和說服力。A·斯蒂格利茨曾說:“只有探討忠實,才是我們的使命?!绷硪环矫?,他們又反對象鏡子那樣冷漠地、純客觀地反映對象,主張創(chuàng)作應(yīng)該有所選擇,對所反映的事物應(yīng)該有藝術(shù)家自己的審美判斷。寫實攝影大師劉易斯·海因就說過這樣的名言:“我要揭露那些應(yīng)加糾正的東西;同時,要反映那些應(yīng)予表揚的東西?!笨梢娝麄兂缟兴囆g(shù)應(yīng)該“反映人生”的觀點。他們敢于正視現(xiàn)實,創(chuàng)作題材大都取于社會生活。藝術(shù)風(fēng)格質(zhì)樸無華,但具有強烈的見證性和提示力量。早的寫實攝影愛好當(dāng)推英國攝影家菲利普·德拉莫特于1853年拍攝的那些火棉膠紀錄片。稍后,則是羅斯·芬頓的戰(zhàn)...
雙眸平視前方,精神飽滿,表情自然,行走使步伐要直,雙腿有節(jié)奏的交替他在虛擬的直線上,雙肩平穩(wěn),以肩關(guān)節(jié)為軸,雙臂前后自然協(xié)調(diào)擺動,手臂于身體的夾角一般在10-15度,擺幅應(yīng)以30-35度為宜,步幅不宜太大。具體禮儀服務(wù)編輯語音1.門迎:舉行各項文藝或慶典活動時,4-6名禮儀分別于門的兩側(cè),以迎接領(lǐng)導(dǎo)、貴賓的到來,要求禮儀以標準站姿站立,領(lǐng)導(dǎo)進門后要主動上前引路,將領(lǐng)導(dǎo)引至預(yù)定的座位,領(lǐng)導(dǎo)隨你行至相應(yīng)座位。2.倒茶:將適量茶葉放入紙杯中,倒開水至2/3處,給領(lǐng)導(dǎo)遞茶時應(yīng)右手扶杯身,左手托杯底,雙手奉上,并且要面帶微笑,添茶時要特別注意,若領(lǐng)導(dǎo)在臺上,切不可站在領(lǐng)導(dǎo)前面添茶而使背部面向臺下...
它不僅影響并改變著攝影業(yè)的經(jīng)營觀念、經(jīng)營方法、管理及服務(wù)質(zhì)量,而且導(dǎo)致每一位攝影工作者創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作方法的更新??梢哉f,數(shù)碼攝影是世紀之交攝影技術(shù)領(lǐng)域中的一次非常引人注目的**。數(shù)碼攝影為新聞攝影、圖片等各類攝影開創(chuàng)了發(fā)展的新機遇,在新舊技術(shù)的轉(zhuǎn)型期,我們能否做出快速反應(yīng),及早切入,充分享受高科技給人類提供的創(chuàng)作愉悅,也是我們攝影工作者面臨的新課題。數(shù)碼攝影的誕生,向傳統(tǒng)攝影發(fā)起了嚴峻的挑戰(zhàn),迫使我們不得不從零開始,來認識數(shù)碼相機。而數(shù)碼相機就是由無數(shù)個0和1在計算機里或電子器件里排在一起。通俗一點的講,數(shù)碼相機就是用電子元器件(一般是CCD或CMOS)替代膠卷作為感光材料并將其所攝物...
他擅長人像攝影,作品結(jié)構(gòu)嚴謹,造型優(yōu)雅。1851年至1853年,是繪畫主義攝影的成長時期。1869年,英國攝影家HP羅賓森(1830—1901)發(fā)表了攝影的畫意效果一書,他提出:“攝影家一定要有豐富的情感和深入的藝術(shù)認識,方足以成為的攝影家。無疑的,攝影術(shù)的繼續(xù)改良和不斷發(fā)明啟示出更高的目標,因為攝影本身無論如何精巧完備,還只是一種帶引到更高的目標而已?!睘樵撆傻於死碚摶A(chǔ)。1857年,OG雷蘭德(1813—1875)創(chuàng)作了一幅由30余張底片拼放而成的、具有文藝復(fù)興風(fēng)格的作品《人生的兩條道路》:兩種生活方式,標志著繪畫主義攝影藝術(shù)上的成熟。這一時期的作品,其題材大都富有宗教色彩,含有...
對客觀事物進行真實影像反映的圖片攝影。攝影之所以誕生,就是為了記錄的目的。它誕生之后所顯示出來的強大的生命力,也恰恰在于它的記錄功能。這是其他技術(shù)或藝術(shù)所無法比擬或取代的。因此,從廣義上說,攝影就是記錄。記錄攝影的結(jié)果是影像記錄作品。相應(yīng)而分,影像記錄作品包括影像新聞作品和影像紀實作品。記錄攝影目的(可能并不,卻是首要目的)在于記錄;前提是尊重客觀真實;對象是客觀事物的表像;記錄方式是以攝影再現(xiàn)影像。按照紀錄影像的方式和追求的價值不同來劃分,記錄攝影分為新聞攝影和紀實攝影。藝術(shù)攝影攝影作品攝影作品(4張)隨著發(fā)展,人們在攝影中不斷地增加藝術(shù)的元素,開始產(chǎn)生藝術(shù)攝影。它與記錄攝影的區(qū)別在...
儀容是指人的外表,是一個人精神面貌的外觀體現(xiàn),清潔衛(wèi)生的儀容美是關(guān)鍵,是禮儀基本要求,不管長相多好,服飾多華貴,若滿臉污垢,渾身異味,那必然會破壞一個人的美感,所以禮儀要勤洗澡,勤換衣,在公共場合避免做出一些不雅的行為:如剔牙齒,掏鼻孔等,和人說話不要口沫四濺,衣服面料不要透,不要穿化纖成分太高的衣服,容易產(chǎn)生靜電、再穿短裙時要穿長筒襪,不要穿短襪或裸腳,不要穿露腳趾或腳跟的鞋,應(yīng)穿尖頭高跟鞋。儀態(tài)編輯語音1.站姿:站立時,身體應(yīng)與地面垂直,重心放在兩個前腳掌上,挺胸收腹、抬頭收額、雙肩放松、雙臂自然下垂,將左手搭在右手上,貼放在腹部,腳尖稍分開,成“釘子步”站立、雙眸平視前方、精神飽...
攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點,發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文,抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影,提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認為,自然是藝術(shù)的開始和終結(jié),只有接近自然、酷似自然的藝術(shù),才是高的藝術(shù)。他說,沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細致、忠實地反映自然,“從感情上和心理上來說,攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的,沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象?!痹撆闪硪晃淮髱烝·L·帕邱說得更明確:“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做,就我們攝影來說,并沒有什么可借重美術(shù)的,應(yīng)該從事性的創(chuàng)作?!庇纱丝梢?,這種藝術(shù)主張,是對繪畫主義的反動,它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來,對...
人們使用可見光照相,常用到的是照相機。因場景和用途的不同,照相機有著非常多的分類。綜合來講,照相機都要有幾個基本的部分以保證曝光過程,這包括:感光介質(zhì)、成像透鏡、曝光時間控制機構(gòu)、膠卷暗盒、存儲介質(zhì)、電子感光器、電子存儲介質(zhì)。攝影簡史編輯語音1842年5月5日,德國漢堡發(fā)生了一次大火,大火連燒了四天,比鷗烏和史特爾茨納二人奔赴火場,拍下了有關(guān)廢墟的許多照片,后來大多失散,存一幅。這次拍攝和這張照片是人們公認的世界上次新聞攝影活動和第一張新聞?wù)掌?。攝影術(shù)的誕生是隨著歐洲資本主義的發(fā)展應(yīng)運而生的,150多年來,它經(jīng)歷了一個由簡單到復(fù)雜、由低速向高速、由手工向自動化方向發(fā)展的過程,但萬變不離...
攝影家就必須首先培養(yǎng)起審美的能力和育實藝術(shù)的修養(yǎng)?!彼云錃v史功績是把攝影從初期機械地摹寫對象引導(dǎo)到造型藝術(shù)的領(lǐng)域中去,促使了攝影藝術(shù)的發(fā)展。由于繪畫主義的創(chuàng)作大都脫離現(xiàn)實生活,加上攝影器材的日益改善,人們審美趣味的不斷發(fā)展,為“自然主義”所沖擊。盡管這樣,在現(xiàn)今的攝影藝術(shù)殿堂中,仍有它的席位。這派的主要攝影家和作品有:普萊期(?—1896)的男爵之宴、魯濱孫漂流記、寶塔情景;羅賓林的當(dāng)工作完了的時候、秋天、兩個小姑娘、彌留、拿著毒藥瓶的朱麗葉、黎明和落日;雷蘭德洗禮者圣約朝霞、伊菲吉尼亞、優(yōu)迪特與荷羅佛尼斯;金馬倫夫人(1815—1897)的湯姆士卡萊爾和尼達(1820—1910)的...
也可以不一齊下臺,可以頒完一位下一個禮儀,這要視具體情況而定。領(lǐng)導(dǎo)下臺時仍由禮儀引導(dǎo)下臺,頒獎時禮儀要特別留心,上臺前檢查好托盤上的紅布是否鋪好,下臺時仍要雙手托住托盤下臺,切不可將托盤拎在手里下臺,那樣舞臺效果太糟糕。4.簽約:舉行簽約儀式時,禮儀應(yīng)雙手托合同上臺,繞到簽約領(lǐng)導(dǎo)身后,從右后方將合同展開放在領(lǐng)導(dǎo)面前。若領(lǐng)導(dǎo)簽約時忘記交換合同,要及時提醒或主動幫助交換,待領(lǐng)導(dǎo)走后將合同收好拿下來。攝影一詞是源于希臘語φ??英:phos(光線)和γραφι英:graphis(繪畫、繪圖)或γραφ?graphê,兩字一起的意思是”以光線繪圖”。攝影是指使用某種專門設(shè)備進行影像記錄的過程,一...
攝影家就必須首先培養(yǎng)起審美的能力和育實藝術(shù)的修養(yǎng)。”所以其歷史功績是把攝影從初期機械地摹寫對象引導(dǎo)到造型藝術(shù)的領(lǐng)域中去,促使了攝影藝術(shù)的發(fā)展。由于繪畫主義的創(chuàng)作大都脫離現(xiàn)實生活,加上攝影器材的日益改善,人們審美趣味的不斷發(fā)展,為“自然主義”所沖擊。盡管這樣,在現(xiàn)今的攝影藝術(shù)殿堂中,仍有它的席位。這派的主要攝影家和作品有:普萊期(?—1896)的男爵之宴、魯濱孫漂流記、寶塔情景;羅賓林的當(dāng)工作完了的時候、秋天、兩個小姑娘、彌留、拿著毒藥瓶的朱麗葉、黎明和落日;雷蘭德洗禮者圣約朝霞、伊菲吉尼亞、優(yōu)迪特與荷羅佛尼斯;金馬倫夫人(1815—1897)的湯姆士卡萊爾和尼達(1820—1910)的...
國家攝影七大洲低碳環(huán)保行精品作品國家攝影七大洲低碳環(huán)保行精品作品(20張)2、指照片?!赌鹾;ā返谑换兀骸叭E如拆開看了,又拆了那紙包,卻密密層層的包著,直到末層,方露出那一張一尺大的西法攝影。上頭卻是兩個美麗的西洋婦人?!?、引申指如實反映。黃人《〈清文匯〉序》:“有一代之政教風(fēng)尚,則有一代之學(xué)術(shù)思想,蛻故孳新,瞤息不可復(fù)省,而有為之?dāng)z影者曰史,而有為之留聲者曰文。”4、攝影是一門隨著傳統(tǒng)攝影技術(shù)的形成和發(fā)展而產(chǎn)生的攝影應(yīng)用科學(xué),它以攝影光學(xué)、攝影化學(xué)和電子技術(shù)為基礎(chǔ),在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。曝光過程編輯語音在進行照相時,光通過小孔(更多時候是一個透鏡組)進入暗盒,在暗盒背...
他擅長人像攝影,作品結(jié)構(gòu)嚴謹,造型優(yōu)雅。1851年至1853年,是繪畫主義攝影的成長時期。1869年,英國攝影家HP羅賓森(1830—1901)發(fā)表了攝影的畫意效果一書,他提出:“攝影家一定要有豐富的情感和深入的藝術(shù)認識,方足以成為的攝影家。無疑的,攝影術(shù)的繼續(xù)改良和不斷發(fā)明啟示出更高的目標,因為攝影本身無論如何精巧完備,還只是一種帶引到更高的目標而已?!睘樵撆傻於死碚摶A(chǔ)。1857年,OG雷蘭德(1813—1875)創(chuàng)作了一幅由30余張底片拼放而成的、具有文藝復(fù)興風(fēng)格的作品《人生的兩條道路》:兩種生活方式,標志著繪畫主義攝影藝術(shù)上的成熟。這一時期的作品,其題材大都富有宗教色彩,含有...
攝影分類編輯語音靜物攝影靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對,以無生命(此無生命為相對概念,比如從海里捕撈上來的魚蝦、已摘掉的瓜果等)、人為可自由移動或組合的物體為表現(xiàn)對象的攝影。多以工業(yè)或手工制成品、自然存在的無生命物體等為拍攝題材。在真實反映被攝體固有特征的基礎(chǔ)上,經(jīng)過創(chuàng)意構(gòu)思,并結(jié)合構(gòu)圖、光線、影調(diào)、色彩等攝影手段進行藝術(shù)創(chuàng)作,將拍攝對象表現(xiàn)成具有藝術(shù)美感的攝影作品。這就叫靜物攝影。靜物攝影在選材方面有廣闊的天地,在擇好素材之后,就可以隨心所欲的處理這些對象,因為被攝物體是無生命的,可以任憑擺布,多角度移動以達到創(chuàng)作意圖。靜物攝影具有兩大優(yōu)點:首先,它是進一步體會藝術(shù)視覺的深化過程。...
他們提出“要使作品看起來完全不像照片”,并且認為“假如沒有繪畫,也就沒有真正的攝影”。在這種理論指導(dǎo)下,印象派攝影家還用畫筆、鉛筆和橡皮在照片畫面上加工,特意改變其原有的明暗變化,追求“繪畫”的效果,如拉克羅亞在1900年創(chuàng)作的《掃公園的人》,就像是一幅畫在畫布上的炭筆畫。印象派攝影家使自己的作品完全喪失了攝影藝術(shù)自身的特點,所以有人又把它稱之為“仿畫派”。可以說它是繪畫主義攝影的一個分支。這派的藝術(shù)特色是調(diào)子沉郁,影紋粗糙,富有裝飾性,但缺乏空間感。其攝影家有杜馬希(?—1937)、普約(1857—1933)、邱恩(1866—1944)、瓦采克(1848—1903)、霍夫梅斯特兄弟(...