攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創(chuàng)作的弱點(diǎn),發(fā)表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文,抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影,提倡攝影家回到自然中去尋找創(chuàng)作靈感。他認(rèn)為,自然是藝術(shù)的開始和終結(jié),只有接近自然、酷似自然的藝術(shù),才是高的藝術(shù)。他說,沒有一種藝術(shù)比攝影更精確、細(xì)致、忠實(shí)地反映自然,“從感情上和心理上來說,攝影愛好的效果就在于感光材料所記錄下來的,沒有經(jīng)過修飾的鏡頭景象。”該派另一位大師A·L·帕邱說得更明確:“美術(shù)應(yīng)該交給美術(shù)家去做,就我們攝影來說,并沒有什么可借重美術(shù)的,應(yīng)該從事性的創(chuàng)作。”由此可見,這種藝術(shù)主張,是對(duì)繪畫主義的反動(dòng),它促使人們把攝影從學(xué)院派的桎梏中解脫出來,對(duì)充分發(fā)揮攝影自身特點(diǎn)有著促進(jìn)作用。這派的創(chuàng)作題材,大都是自然風(fēng)光和社會(huì)生活。由于自然主義攝影滿足于描寫現(xiàn)實(shí)的表面現(xiàn)實(shí)和細(xì)節(jié)的""真實(shí),而忽視對(duì)現(xiàn)實(shí)本質(zhì)的挖掘和對(duì)表面對(duì)象的提煉,一句話,不注意藝術(shù)創(chuàng)作的典型化和藝術(shù)形象的典型性,因而,它實(shí)質(zhì)上是對(duì)現(xiàn)實(shí)主義的庸俗化。有時(shí)會(huì)導(dǎo)致對(duì)現(xiàn)實(shí)的歪曲。綜合來講,照相機(jī)都要有幾個(gè)基本的部分以保證曝光過程。青浦區(qū)名優(yōu)禮儀服務(wù)有質(zhì)
他們提出“要使作品看起來完全不像照片”,并且認(rèn)為“假如沒有繪畫,也就沒有真正的攝影”。在這種理論指導(dǎo)下,印象派攝影家還用畫筆、鉛筆和橡皮在照片畫面上加工,特意改變其原有的明暗變化,追求“繪畫”的效果,如拉克羅亞在1900年創(chuàng)作的《掃公園的人》,就像是一幅畫在畫布上的炭筆畫。印象派攝影家使自己的作品完全喪失了攝影藝術(shù)自身的特點(diǎn),所以有人又把它稱之為“仿畫派”。可以說它是繪畫主義攝影的一個(gè)分支。這派的藝術(shù)特色是調(diào)子沉郁,影紋粗糙,富有裝飾性,但缺乏空間感。其攝影家有杜馬希(?—1937)、普約(1857—1933)、邱恩(1866—1944)、瓦采克(1848—1903)、霍夫梅斯特兄弟(1868—1943;1871—1937)、杜爾柯夫(1848—1918)、埃夫爾特(1874—1948)、米尊內(nèi)(1870—1943)、辛吞(1863—1908)、奇里(1861—1947)等。3.寫實(shí)攝影山水?dāng)z影山水?dāng)z影(30張)寫實(shí)攝影是一種源遠(yuǎn)流長的攝影流派,延綿至今,仍是攝影藝術(shù)中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。紀(jì)實(shí)攝影紀(jì)實(shí)攝影(7張)該流派的攝影藝術(shù)家在創(chuàng)作中恪守?cái)z影的紀(jì)實(shí)特性,在他們看來,攝影應(yīng)該具有“與自然本身相等同”的忠實(shí)性,畫面中的每一個(gè)細(xì)節(jié)。靜安區(qū)公正禮儀服務(wù)信息推薦具體禮儀服務(wù)編輯語音1.門迎:舉行各項(xiàng)文藝或慶典活動(dòng)時(shí),4-7名禮儀分別于門的兩側(cè),以迎接領(lǐng)導(dǎo)。
它不僅影響并改變著攝影業(yè)的經(jīng)營觀念、經(jīng)營方法、管理及服務(wù)質(zhì)量,而且導(dǎo)致每一位攝影工作者創(chuàng)作觀念、創(chuàng)作方法的更新??梢哉f,數(shù)碼攝影是世紀(jì)之交攝影技術(shù)領(lǐng)域中的一次非常引人注目的**。數(shù)碼攝影為新聞攝影、圖片等各類攝影開創(chuàng)了發(fā)展的新機(jī)遇,在新舊技術(shù)的轉(zhuǎn)型期,我們能否做出快速反應(yīng),及早切入,充分享受高科技給人類提供的創(chuàng)作愉悅,也是我們攝影工作者面臨的新課題。數(shù)碼攝影的誕生,向傳統(tǒng)攝影發(fā)起了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn),迫使我們不得不從零開始,來認(rèn)識(shí)數(shù)碼相機(jī)。而數(shù)碼相機(jī)就是由無數(shù)個(gè)0和1在計(jì)算機(jī)里或電子器件里排在一起。通俗一點(diǎn)的講,數(shù)碼相機(jī)就是用電子元器件(一般是CCD或CMOS)替代膠卷作為感光材料并將其所攝物體記錄下來的圖像以數(shù)碼的形式保存在可多次重復(fù)使用的存儲(chǔ)卡中的照相機(jī)。后邊的事情就交給電腦(也稱“電子暗房”)去完成?,F(xiàn)代社會(huì)進(jìn)入了數(shù)字時(shí)代,隨著圖片處理的電腦化,傳遞方式的通訊衛(wèi)星化,幅大量多的彩色化趨勢的發(fā)展,必將為新聞攝影帶來新的繁榮和發(fā)展,尤其在中國,數(shù)碼相機(jī)在新聞攝影中的應(yīng)用仍處在一個(gè)上升和發(fā)展的時(shí)期,新聞攝影將會(huì)充分利用電腦的強(qiáng)大優(yōu)勢,以嶄新的面目和姿態(tài)在信息傳播領(lǐng)域發(fā)揮新的獨(dú)特重要作用。
只有具有“數(shù)學(xué)般的準(zhǔn)確性”,作品才能發(fā)揮他種藝術(shù)媒介所不具有的力和說服力。A·斯蒂格利茨曾說:“只有探討忠實(shí),才是我們的使命?!绷硪环矫妫麄冇址磳?duì)象鏡子那樣冷漠地、純客觀地反映對(duì)象,主張創(chuàng)作應(yīng)該有所選擇,對(duì)所反映的事物應(yīng)該有藝術(shù)家自己的審美判斷。寫實(shí)攝影大師劉易斯·海因就說過這樣的名言:“我要揭露那些應(yīng)加糾正的東西;同時(shí),要反映那些應(yīng)予表揚(yáng)的東西。”可見他們崇尚藝術(shù)應(yīng)該“反映人生”的觀點(diǎn)。他們敢于正視現(xiàn)實(shí),創(chuàng)作題材大都取于社會(huì)生活。藝術(shù)風(fēng)格質(zhì)樸無華,但具有強(qiáng)烈的見證性和提示力量。早的寫實(shí)攝影愛好當(dāng)推英國攝影家菲利普·德拉莫特于1853年拍攝的那些火棉膠紀(jì)錄片。稍后,則是羅斯·芬頓的戰(zhàn)地?cái)z影和六十年代末的威廉·杰克遜的黃石奇觀。1870年以后,寫實(shí)攝影漸趨成熟,開始把鏡頭轉(zhuǎn)向社會(huì),轉(zhuǎn)向生活。如當(dāng)時(shí)的攝影家巴納多博士就拍攝了流浪兒童的悲慘境遇,而震動(dòng)了人們。隨后,寫實(shí)攝影家人才輩出,作品都以其強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)性和深刻性而著稱于攝影史。例如英國勃蘭德的《拾煤者》;美國R·卡帕的《通敵的法國女人被剃光頭游街》;法國韋絲的《女孩》等等,不勝枚舉。4.自然主義攝影1898年。雙眸平視前方,精神飽滿,表情自然,行走使步伐要直。
他擅長人像攝影,作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),造型優(yōu)雅。1851年至1853年,是繪畫主義攝影的成長時(shí)期。1869年,英國攝影家HP羅賓森(1830—1901)發(fā)表了攝影的畫意效果一書,他提出:“攝影家一定要有豐富的情感和深入的藝術(shù)認(rèn)識(shí),方足以成為的攝影家。無疑的,攝影術(shù)的繼續(xù)改良和不斷發(fā)明啟示出更高的目標(biāo),因?yàn)閿z影本身無論如何精巧完備,還只是一種帶引到更高的目標(biāo)而已?!睘樵撆傻於死碚摶A(chǔ)。1857年,OG雷蘭德(1813—1875)創(chuàng)作了一幅由30余張底片拼放而成的、具有文藝復(fù)興風(fēng)格的作品《人生的兩條道路》:兩種生活方式,標(biāo)志著繪畫主義攝影藝術(shù)上的成熟。這一時(shí)期的作品,其題材大都富有宗教色彩,含有一定的規(guī)喻性。拍攝時(shí),預(yù)先打好草圖,然后利用模特兒、道具,組織和安排場面,并通過暗房加工而成。追求照片畫面的繪畫效果。隨后,繪畫主義攝影的內(nèi)容有所擴(kuò)大,但風(fēng)格仍崇尚古典主義,造型和構(gòu)圖仍具學(xué)院派的法則,因而顯得含蓄、沉穩(wěn)、典雅。攝影大師鄭景康攝《齊白石》攝影大師鄭景康攝《齊白石》當(dāng)該流派發(fā)展到畫意階段時(shí),追求作品的情感、意境和形式的美,依舊是它的特點(diǎn)。由于繪畫主義攝影家強(qiáng)調(diào)藝術(shù)修養(yǎng):“如果想要使攝影在藝術(shù)上有地位。它不僅影響并改變著攝影業(yè)的經(jīng)營觀念、經(jīng)營方法、管理及服務(wù)質(zhì)量。松江區(qū)發(fā)展禮儀服務(wù)價(jià)格多少
數(shù)字時(shí)代已經(jīng)來臨,給人們的工作和生活帶來了新的沖擊,應(yīng)運(yùn)而生的數(shù)碼相機(jī)。青浦區(qū)名優(yōu)禮儀服務(wù)有質(zhì)
攝影家就必須首先培養(yǎng)起審美的能力和育實(shí)藝術(shù)的修養(yǎng)?!彼云錃v史功績是把攝影從初期機(jī)械地摹寫對(duì)象引導(dǎo)到造型藝術(shù)的領(lǐng)域中去,促使了攝影藝術(shù)的發(fā)展。由于繪畫主義的創(chuàng)作大都脫離現(xiàn)實(shí)生活,加上攝影器材的日益改善,人們審美趣味的不斷發(fā)展,為“自然主義”所沖擊。盡管這樣,在現(xiàn)今的攝影藝術(shù)殿堂中,仍有它的席位。這派的主要攝影家和作品有:普萊期(?—1896)的男爵之宴、魯濱孫漂流記、寶塔情景;羅賓林的當(dāng)工作完了的時(shí)候、秋天、兩個(gè)小姑娘、彌留、拿著毒藥瓶的朱麗葉、黎明和落日;雷蘭德洗禮者圣約朝霞、伊菲吉尼亞、優(yōu)迪特與荷羅佛尼斯;金馬倫夫人(1815—1897)的湯姆士卡萊爾和尼達(dá)(1820—1910)的彌留之際的囂俄等等。2.印象派攝影1899年,英國舉辦了法國印象派繪畫的展覽。繪畫主義派攝影家羅賓森在其影響下,提出“軟調(diào)攝影比尖銳攝影更優(yōu)美”的審美標(biāo)準(zhǔn),提倡“軟調(diào)”攝影。該流派是繪畫印象派在攝影藝術(shù)領(lǐng)域中的反映。建筑攝影建筑攝影開始,他們運(yùn)用軟焦點(diǎn)鏡頭進(jìn)行拍攝,布紋紙洗印,追求一種模糊朦朧的藝術(shù)表現(xiàn)效果。隨著“溴化銀洗相法”和在顏料中混入重鉻酸膠洗相紙法的出現(xiàn),印象派作品從對(duì)鏡頭成象的控制發(fā)展到暗房加工。青浦區(qū)名優(yōu)禮儀服務(wù)有質(zhì)
上海礫影藝術(shù)設(shè)計(jì)有限公司主要經(jīng)營范圍是傳媒、廣電,擁有一支專業(yè)技術(shù)團(tuán)隊(duì)和良好的市場口碑。礫影致力于為客戶提供良好的攝影服務(wù),禮儀服務(wù),會(huì)議及展覽服務(wù),一切以用戶需求為中心,深受廣大客戶的歡迎。公司注重以質(zhì)量為中心,以服務(wù)為理念,秉持誠信為本的理念,打造傳媒、廣電良好品牌。礫影立足于全國市場,依托強(qiáng)大的研發(fā)實(shí)力,融合前沿的技術(shù)理念,飛快響應(yīng)客戶的變化需求。